【ネタバレありです！】

 

 

 

　5thライブ以降、常々「次は東京ドームでラストライブをしてほしい」と言ってきましたが、いよいよもって現実味を帯びてきたように感じられ、ちょっとソワソワしています。そして、「終わりを描いてこそのスクールアイドルなのだから、この映画版でアニメは終わってほしい」とも言ってきました。

　終わる、という正式なアナウンスはまだありません。でも、「アニメ版最終回」とするとこの映画版はすごくよくまとめられていて（まとまりすぎなくらい）、非常に秀逸な“最終回”でした。

　μ’ｓが出した「終わる」という決意への道筋を追っていきましょう。

 

押し寄せる期待の波

　ニューヨークでのライブを終えたμ’ｓは、帰国するなり自分たちのライブ動画やアドが至る所に展開されていることに驚きを隠せませんでした。今までと同じ秋葉原のはずなのに、自分たちの知らない世界が広がっていたのです。

　そこでμ’ｓは周囲の期待にあてられます。今までにないくらい押し寄せてくる人波、かけられる言葉。現実に置き換えれば、ニューヨークライブは「初のTVアニメ化」と同義です。

　「次のライブ、楽しみにしています！」とみんなが伝えてくる。せっかく「大好きです！」と言ってくれる人に、「もう表には出ないんです」とは、とてもじゃないけど言えません。さらに、唯一同じ立場の人であるA-RISEにまでも「続けてほしい」と言われる。

　こんなに大きな期待、そして願望をぶつけられたら、抗えずに流されてしまうのも無理はありません。μ’ｓは、穂乃果は、自分を見失いかけてしまいました。

　そんなとき、手を差し伸べてくれたのが、あの女性シンガーです。

 

μ’ｓはどうありたいのか

　穂乃果がニューヨークで初めてあのシンガーと出会った際、彼女はなんと言ったか。

　「何が好きか」「どうありたいのか」

　その問いかけは、どこまでも主体的。でもそれでいいのです。そこに周囲の期待も、願望も入る余地はない。自分は何が好きで、自分はどうありたいのか、その答えを導き出したとき、「飛べる」のです。

　服が汚れるからダメとか、滑って危ないからいけないとか、関係ない。この水たまりを飛びたい、飛べる自分になりたいから、幼い穂乃果は何度も何度もチャレンジし、飛び越えてみせました。

　余談ですが、あの女性シンガーは未来の穂乃果かもしれないなぁと思いながら見ていました。マイクを持ってきているのに忘れたというドジぶり、高坂家に入ろうとしない、結局穂乃果はあのマイクを返せていない、大事にしているもの、考え方……を考えると、そうかなぁって。ファンタジーテイストをスパイスにするのも、「ラブライブ！」の特徴ですよね。

　ではその問いかけに穂乃果は、μ’ｓはなんと答えたか。μ’ｓは何が好きで、どんなμ’ｓでありたいか。それは「スクールアイドルが好き」「スクールアイドルにこだわりたい」です。

 

μ’ｓである前に

　スクールアイドルだからこそ、こうして9人でいられる。終わりのあるスクールアイドルだからこそ、ここまでやってこれた。そんな気持ちが、μ’ｓにはあったんじゃないかなと思います。限られた時間だからこそ、目いっぱいに輝くことができた。だから、終わらなければ、やっぱりウソなんです。終わりがあるから、「最後まで駆け抜けるよ！」と歌える。

　あとはその発露。つまり、どんなふうに表現するか。μ’ｓはこの「どんなふうに表現するか」という点に関しては、いつもいつも秀逸な答えを出してきます。きっと、「自分が表現したいように表現しているから」なんですね。

　例えば今回だって、全国のスクールアイドルに短時間で声をかけて集めるという途方もない難題に、「会いに行こう！」というド直球で取り組み、実現させてみせました。いい意味で現実を見ずに飛び込んでいく勢いとスピードがとてもμ’ｓらしく、またそれらが今のμ’ｓを作り出した一因でもあります。

　「廃校を阻止する」「（μ’ｓとして）ラブライブで優勝する」ということは、“音ノ木坂学院のスクールアイドル・μ’ｓ”だからこそできること。でもその前に彼女たちはスクールアイドルであり、スクールアイドルが好きなんです。

　最後に、μ’ｓはμ’ｓである前に“スクールアイドル”であろうとしました。それはきっとA-RISEも、イーストハートもMidnight Catsもミュータントガールズも同じ。だから、みんな同じユニフォームで歌ったのですね。

　希の、“Yes, we are School idol.”という言葉が、この映画そのものを表しています。「ラブライブ！」は、“μ’ｓの物語”から、“スクールアイドルの物語”になったのです。